Críticas

Streaming

Crítica de “A Russian Youth”, de Alexander Zolotukhin (MUBI)

Tras su estreno en el Forum de la Belinale 2019, llegó a la siempre valiosa plataforma de MUBI esta ópera prima de este director ucraniano discípulo de Alexander Sokurov.

Estreno 30/04/2020
Publicada el 30/04/2020

A Russian Youth (Malchik Russky, Rusia/2019). Dirección: Alexander Zolotukhin. Elenco: Vladimir Korolyov, Mikhail Buturlov y Artyom Leshik. Fotografía: Ayrat Yamilov. Música: Sergei Rachmaninoff. Edición: Tatyana Kuzmichyova. Diseño de producción: Elena Zhukova. Duración:72 minutos. Disponible por 30 días en MUBI.



Algo así como dos tiempos y espacios distintos conviven en esta sorprendente ópera prima (sorprendente por lo que propone y por el nivel de manejo de las herramientas cinemáticas para una primera película). Por una parte vemos (y escuchamos) los ensayos de una orquesta de obras de Sergei Rachmaninoff (Piano Concerto N° 3 Op. 30 y Danzas sinfónicas Op. 45). Por otra, la acción, ahora retratada con colores más desvanecidos, con un grano más grueso, nos transporta a la Primera Guerra Mundial. Imágenes y sonido se enciman, se confunden, se contaminan, forman un continuo que lleva a poner en cuestión lo antes dicho en relación a tiempos y espacios diversos.

El trabajo realizado en relación con la reconstrucción de la primera gran guerra es tan perfecto como sutil. Lejos del lustre presuntuoso al que nos tienen acostumbradas esas reproducciones en las que un grupo de gansos siempre tiene que cruzar la pantalla para dar cuenta de la continuidad de la vida y del ámbito bucólico, el nivel de detalle en una construcción que imaginamos más cercana a la realidad es tan pertinente que nos damos cuenta de su calidad porque nada molesta, nada llama la atención.

En este relato un joven soldado pierde la vista por no saber protegerse adecuadamente de los gases lanzados por el enemigo alemán (nadie le indicó cómo debía cuidarse de ellos), pero puede seguir en el Ejército manejando una increíble maquinaria que permitía escuchar con algo de tiempo la llegada de aviones prestos al ataque. Sólo esa máquina (¡que efectivamente existía y fue reconstruida para esta película!) justifica la visión de esta película sin tiempo, tan difícil de encasillar como anómala y única.

La música dialoga con las imágenes, las invade y multiplica su potencia. El director, del que sólo sabía que había presentado hace un par de años un corto en Locarno 2017 titulado Life Story of my Friend, ha sido discípulo de Alexander Sokurov (que en los créditos figura como Creative Producer). Y se nota.




Toda la información sobre OtrosCines/Club y cómo sumarse a nuestra comunidad cinéfila



COMENTARIOS

  • SIN COMENTARIOS

DEJÁ TU COMENTARIO


CRÍTICAS ANTERIORES


Crítica de “Abrázame en la luz” (“Come See Me in the Good Light”), documental de Ryan White premiado en Sundance (Apple TV)
Diego Batlle

Este conmovedor retrato de una poetisa que se propone atravesar la etapa final de un cáncer terminal con la mayor entereza y alegría posible fue el favorito del público en casi todos los festivales donde se exhibió.

LEER MÁS
Crítica de “Belén”, película de y con Dolores Fonzi
Diego Batlle

-Cinco días antes de su estreno internacional en la Competencia Oficial del Festival de San Sebastián previsto para el martes 23 de septiembre y varios meses antes de su llegada al streaming (se trata de una producción de K&S Films para Amazon MGM Studios), se lanza este jueves 18 en los cines de la Argentina la potente reconstrucción del caso de la joven tucumana que pasó 881 días en prisión acusada injustamente de haber asesinado a su bebé.
-Actualización: tras su paso por las salas nacionales, donde convocó a más de 140.000 espectadores, llega este viernes 14 de noviembre a la plataforma de streaming Prime Video.

LEER MÁS
Crítica de “50 segundos: el caso Fernando Báez Sosa”, serie documental de Martín Rocca (Netflix)
Diego Batlle

Correcta, prolija pero poco sorprendente documental sobre el caso del joven asesinado por una patota de rugbiers en la madrugada del 18 de enero de 2020 en Villa Gesell.

LEER MÁS
Festival de Mar del Plata 2025: Crítica de “Muña Muña”, película de Paula Morel Kristof con Liliana Juárez y Sergio Prina (Competencia Internacional)
Diego Batlle

-El segundo largometraje argentino que tuvo su première mundial en el marco de la sección principal de esta 40ª edición del festival (el anterior fue La casa, de Gustavo Triviño) resulta un auspicioso debut en el largometraje de Paula Morel Kristof con una historia ambientada en un pequeño pueblo tucumano.
-El estreno comercial en el Gaumont está previsto para el jueves 20 de noviembre.

LEER MÁS