Críticas

Yuki & Nina, de Nobuhiro Suwa e Hippolyte Girardot

Lo mejor de dos mundos

Suwa, notable director japonés de películas como 2 Duo, M/Other, H Story y Una pareja perfecta, y Girardot, reconocido actor francés que participó aquí como guionista y narrador, combinaron sus diferentes orígenes, ideas y sensibilidades para un film que propone un diálogo entre la estética oriental y la occidental. Ambos artistas describen con gran sensibilidad, rigor y belleza la crisis y separación de un matrimonio entre un parisino y una nipona desde el punto de vista una niña de 9 años, única hija de la pareja, con una sorprendente y lograda vuelta de tuerca final que la vincula con el cine de Naomi Kawase. Por suerte, esta pequeña joya se estrena en copias en fílmico.
Estreno 23/09/2010
Publicada el 30/11/-0001
Yuki & Nina (Francia-Japón/2009). Guión y dirección: Nobuhiro Suwa e Hippolyte Girardot. Con Noë Sampy, Arielle Moutel, Tsuyu Shimizu, Hippolyte Girardot, Jean-Paul Girardot y Marilyne Canto. Fotografía: Josée Deshaies. Edición: Laurence Briaud y Hisako Suwa. Diseño de producción: Véronique Barnéoud, Emmanuel de Chauvigny y China Suzuki. Distribuidora: Zeta Films. Duración: 93 minutos. Apta para mayores de 13 años. Salas: 7 (Arteplex Centro, Arteplex Caballito, Arteplex Belgrano, Arteplex Villa del Parque, Showcase Belgrano, Showcase Norte y Cinema Paradiso de La Plata). Todas en fílmico. Un director japonés y otro francés rodaron en los dos países, con un equipo técnico y artístico mixto, una película que combina lo mejor de ambos mundos.

Claro que al frente de este extraño proyecto están nada menos que Nobuhiro Suwa, notable director nipón de 2 Duo, M/Other, H Story y Una pareja perfecta, y el talentoso actor galo Hippolyte Girardot, que compartió la escritura del guión y la realización, mientras que se reservó para sí un papel secundario pero clave en el film. Aunque muchas veces la mezcla de estilos, orígenes y búsquedas resulta fallida, aquí los diferentes matices y sensibilidades terminan sumando para un film fascinante (jamás pintoresquista), sensible (nunca sensiblero) que va creciendo con el correr de su metraje, y que deja un sedimento, un recuerdo emotivo que se sostiene y amplifica mucho después de que el espectador haya abandonado la sala.

Suwa y Girardot narran con gran rigor y belleza (la apuesta es por momentos ascética y minimalista) la crisis y separación de un matrimonio entre un francés y una japonesa desde el punto de vista de Yuki, de 9 años, única hija de la pareja, y su relación con su mejor amiga, Nina, con quien comparte un universo íntimo que les es propio.

La primera parte de la película no está nada mal: se trata de un quirúrgico retrato de esa desintegración matrimonial desde la perspectiva y de las sensaciones íntimas de la protagonista, que observa y sufre en carne propia los hechos, mientras pasa casi todo el tiempo en compañía de Nina, también hija de divorciados. El problema es que su madre está a punto de volverse a Japón y ella no quiere viajar.

Cuando todo parece encaminarse por senderos ya bastante transitados por el cine francés "de cámara", Suwa y Girardot (que interpreta al padre de Yuki) da un sorprendente giro narrativo y estilístico con una larga, subyugante (y mágica) caminata por el bosque propia de un cuento de hadas, una elipsis y una resolución inesperada que le otorgan al film no sólo una veta más propia del cine japonés sino una dimensión artística mucho mayor, propia del cine de Naomi Kawase y en sintonía con el reciente estreno coreano Los senderos de la vida / Treeless Mountain).

Así, con el plus de un sofisticado trabajo de fotografía en sus largas y bellas tomas (por suerte, se estrena en copias en fílmico, Yuky & Nina -estrenada en la sección Quincena de Realizadores del Festival de Cannes 2009 y vista en el último BAFICI- propone un provechoso diálogo cinematográfico entre la estética oriental y la occidental que no debería pasar inadvertido.


Seguinos en Facebook aquí

Seguinos en Twitter aquí

Suscribite a nuestro RSS (feeds) aquí

COMENTARIOS

  • Nay
    22/10/2010 23:24

    Hermosa pelicula! tengo ganas de regalársela a una amiga... alguien sabe si en Buenos Aires se puede conseguir el DVD original? a donde puede estar?<br /> mil gracias por contestar

  • 28/09/2010 8:53

    Me gustó módicamente. Tiene sus climas y logros, como esa caminata con desenlace fantástico de Yuki, pero creo que si le sacamos el elemento "exótico" franconipón, sería una pequeña obra agradable y no mucho más.

  • 26/09/2010 10:09

    Hermosa y poética, la escena del bosque tiene una reminiscencia con El espíritu de la colmena de Víctor Eríce. Es un canto a la infancia y a la inocencia de los juegos.

  • 25/09/2010 23:21

    Unas pocas lineas para decir que la película apenas me gusto;(discretamente buena<br /> ,no tuvo la excelencia que yo esperaba).<br /> Por momentos me resulto bastante aburrida.

  • 23/09/2010 23:20

    Disculpen, ¿en que salas la están proyectando?

  • 23/09/2010 11:24

    ¡Qué bueno que se estrene en las salas comerciales! Para mi, que la vi en el BAFICI, se trata de una de las películas más bellas de los últimos años, que, como pocas, señalan un camino distinto y posible para el cine. <br /> Graciosa e importante, sensible, mágica y sutil, Yuki y Nina nos recuerda que el buen cine explora siempre ese territorio incierto que se abre entre lo viejo y lo nuevo. Me anoto para volver a verla.

  • 22/09/2010 2:27

    Esa elipsis que describe Diego y lo que ocurre es de una belleza admirable. El bosque con su verde y humedad se huele en la sala de cine (felicitaciones al distribuidor por la apuesta del 35mm y al Bafici por ayudar a que llegue al País) Cuanta potencia puede tener el cine de Suwa, el fuera de campo de la conversación por celular en el Tatami es similar a lo que ocurre en la conversiones del hotel en “Una Pareja Perfecta”. Suwa, también con Girardot como actor, realizó el mejor de los cortos de “Paris Je t´aime” aquel del hijo que pierde Juliette Binoche.

  • 20/09/2010 9:48

    Coincido con la belleza y profundidad de esta pelìcula que vi en el BAFICI... para no perdersela.

  • 19/09/2010 13:16

    Excelente comentario el de Diego - La vi en el BAFICI, y me parecio un film cautivante - Si bien todo el relato es un verdadero deleite, a partir del "limbo" en el cual ingresa la historia el magnetismo de la narracion es absolutamente arrebatador - Las 2 protagonistas estan extraordinarias - Coincido con Fabian en que la peli es un festin para los cinefilos.

  • 18/09/2010 19:01

    Hermosa película, la ví el año pasado en el festival de cine de Mar del Plata. El giro narrativo que da es sorprendente dándo la sensanción que empieza otra película. Deliciosas actuaciones de las jóvenes (nenas) actrices y el resto del reparto impecable. Imperdible para cinéfilos

DEJÁ TU COMENTARIO


CRÍTICAS ANTERIORES


Crítica de “El Eternauta”, serie de Bruno Stagnaro con Ricardo Darín (Netflix)
Diego Batlle

-Clásico de clásicos de la historieta argentina (y mundial), la obra de Héctor G. Oesterheld y Francisco Solano López llegó casi siete décadas después al universo audiovisual con más hallazgos y logros que carencias. La primera temporada de solo 6 episodios deja mucho material para el análisis y con ganas de más.
-Acompaña a este texto un episodio de nuestro podcast Acerca de Nada en el que Batlle y Pablo Manzotti analizan esta transposición, y un informe sobre la producción.

LEER MÁS
Crítica de Thunderbolts*, película de Jake Scheier con Florence Pugh y Sebastian Stan (Marvel)
Diego Batlle

El director de películas como Un amigo para Frank (2012) y Ciudades de papel (2015) y de decenas de episodios de series y de videoclips musicales tiene el desafío de dar el puntapié inicial a una nueva franquicia capaz de emular (y en un futuro suplir) a los Avengers. 

LEER MÁS
Cine portugués en la Sala Lugones: críticas de "La sabana y la montaña", de Paulo Carneiro, y "Fuego del viento", de Marta Mateus
Diego Batlle

En el marco de la 12ª Semana de Cine Portugués, se presentan en la Sala Lugones (Av. Corrientes 1530) con 7 funciones cada una la nueva película de Carneiro (tuvo su estreno mundial en la Quincena de Cineastas del Festival de Cannes 2024) y la ópera prima de Mateus (producida por Pedro Costa y estrenada en el último Festival de Locarno).

LEER MÁS
Crítica de “El casero”, película de Matías Lucchesi con Paola Barrientos y Alfonso Tort
Diego Batlle

El director de Ciencias Naturales (2014), El Pampero (2017) y Las Rojas (2022) estrenó en la Competencia Internacional del Festival de Mar del Plata 2024 un film sobre las diferencias familiares y de clase que ahora llega al Gaumont y otras 27 salas (la mayoría Espacios INCAA).

LEER MÁS