Críticas
Mommy, de Xavier Dolan
Amores que matan…
El director de Yo maté a mi madre, Les amours imaginaires, Laurence Anyways y Tom à la ferme describe -con más aciertos que carencias- una posesiva, simbiótica relación madre-hijo.
Mommy (Canadá-Francia/2014). Guión, edición y dirección: Xavier Dolan. Elenco: Anne Dorval, Suzanne Clement, Antoine Olivier Pilon, Patrick Huard, Alexandre Goyette, Michele Lituac, Viviane Pacal y Nathalie Hamel-Roy. Fotografía: Andre Turpin. Música: Noia. Diseño de producción: Colombe Raby. Distribuidora: CDI Films. Duración: 139 minutos. Apta para mayores de 16 años. Salas: 15.
El joven maravilla del cine canadiense llegó a la Competencia Oficial del Festival de Cannes con su quinta película, que finalmente obtuvo el Premio del Jurado en lo que resultó una suerte de consagración para este enfant-terrible.
Ambientada en un futuro cercano en el que se han cambiado las leyes sanitarias de ese país, Mommy resulta una suerte de continuación de su aclamada ópera prima Yo maté a mi madre (2009), aunque esta vez Xavier Dolan cede el papel principal a Antoine Olivier Pilon y se reserva apenas un personaje secundario que aparece en una secuencia onírica.
El film se centra en la (demasiado) cercana, simbiótica y dependiente relación entre Diane "Die" Després (Anne Dorval), una viuda inmadura llena de energía, y su hijo Steve, un muchacho descontrolado y violento (se la pasa insultando, golpeando e incendiando) que entra y sale de institutos correccionales. Para completar el triángulo de esta tragicomedia aparece Kyla (Suzanne Clément), una misteriosa vecina y profesora que va perdiendo el habla por un extraño trauma.
Estas tres conflictuadas criaturas dan vida a otra de las historias ampulosas y desatadas del realizador de Les amours imaginaires, Laurence Anyways y Tom à la ferme. Rodada en buena parte de sus excesivos 139 minutos en un poco habitual formato cuadrado, Mommy ratifica el inmenso talento formal, la capacidad para dirigir actores con enorme intensidad y la incansable creatividad e ingenio de Dolan, pero también su tendencia al regodeo esteticista y al capricho, que le hacen perder muchas veces el foco respecto de lo esencial de sus películas.
COMENTARIOS
DEJÁ TU COMENTARIO
CRÍTICAS ANTERIORES
Esta audaz ópera prima tailandesa fue premiada en los festivales de Cannes, Sitges y Chicago.
En su segundo largometraje luego de Emily, la criminal (2022), John Patton Ford construye un más que aceptable thriller sobre crímenes y engaños con vueltas de tuerca románticas y mucho humor negro.
Reseñas de cuatro de los films más populares en la plataforma de streaming al sábado 28 de marzo de 2026.
El director de Hotel Room (1998), Krámpack (2000), En la ciudad 2003, Ficció (2006), V.O.S. (2009), Una pistola en cada mano (2012), Una sonrisa en la vida (2015), Sentimental (2020), Historias para no contar (2022) y Mi amiga Eva (2025) adaptó su propia teatral para narrar las desventuras de tres hermanos maduros y lo que ocurre cuando se reúnen.
<p>Una controvertida, fascinante y por momentos desconcertante película. Una experiencia que bien vale la pena vivir.-</p>
<p>Mommy merece ser vista. Es una película rigurosamente realizada por un director joven que sin lugar a dudas muestra garra narrativa, innumerables destrezas para la puesta en escena, capacidad para expresarse con realismo, y una habilidad asombrosa para ensamblar los medios audiovisuales de que dispone para ponerlos al servicio de su película.</p> <p>Comentario Completo en: http//:thecharlysmovies.blogspot.com.ar</p>
<p>Xavier Dolan reitera en MOMMY las virtudes que mostró en YO MATE A MI MADRE: filma muy bien, hace que el espectador se interese por lo que sucede en la historia y logra altos rendimientos con los elencos.</p> <p>Si bien esta película no es tan redonda y se le puede reprochar algunos excesos a su director merece verse. (7/10)</p>