Festival de Cannes 2026: “La Vénus électrique” y los dilemas de las películas de apertura

El film de Pierre Salvadori con Pio Marmaï, Anaïs Demoustier y Gilles Lellouche acentuó el debate respecto de con qué tipo de propuestas debe comenzar la principal muestra del mundo.

Si bien el principal cuestionamiento impulsado por los medios del negocio (Variety, The Hollywood Reporter, Screen, Deadline e IndieWire) tiene que ver con la falta de películas de los grandes estudios, la selección de La Vénus électrique (The Electric Kiss) como título de apertura también invita a reflexionar sobre qué busca Cannes a estas alturas.

Sin el relieve de los invitados ni las controversias políticas de la ceremonia inaugural de 2025 (Leonardo DiCaprio presentó el tributo a Robert De Niro, quien fustigó con dureza a Donald Trump; y Quentin Tarantino fue el encargado de dar el puntapié inicial, mientras Sean Baker concurrió luego de haber ganado la Palma de Oro en 2024), la apertura de este año contó con Elijah Wood introduciendo el premio a la trayectoria a Peter Jackson, con Jane Fonda y Gong Li haciendo el tradicional discurso de inicio; mientras que entre el público estaba, por ejemplo, Bong Joon-ho. Hablando de cine coreano, el presidente del jurado, Park Chan-wook, también le habló al público y fue celebrado con un lindo clip con varias de las mejores escenas de su filmografía. El jurado oficial se completa con Demi Moore, Chloé Zhao, Stellan Skarsgård, Laura Wandel, Diego Céspedes, Ruth Negga, Isaach De Bankolé y Paul Laverty.



Volviendo a La Vénus électrique, se trata de una comedia de enredos no particularmente graciosa ambientada en a París en 1928 que narra las desventuras de Antoine Balestro (Pio Marmaï), un joven pintor de moda que es incapaz de trabajar desde la muerte de su esposa Irène (Vimala Pons), lo que desespera a Armand (Gilles Lellouche), un galerista muy oportunista. La aparición fortuita de Suzanne (Anaïs Demoustier), una humilde mujer  que tiene un acto en una feria de atracciones en el que interpreta a La Venus del título (el hombre que paga tiene derecho a darle un beso que genera una descarga eléctrica), y que luego oficiará de falsa médium, cambiará las cosas para todos. Como se ya se ha dicho en otras oportunidades, lo que aquí se cuestiona es el contexto, el lugar que se le da a un film de enredos, artistas y fantasmas decididamente menor. Si cualquier viera La Vénus électrique en una plataforma de streaming tipo Netflix hasta podría decir que se trata de un divertimento simpático, pero ser la película de apertura del festival más prestigioso del planeta cine le queda grande, muy grande.

Se dice entre bambalinas que a veces pesa en la decisión de los programadores si los productores del film inaugural están dispuestos a pagar el costo de la(s) fiesta(s) de apertura. Más allá de que ese rumor sea cierto o no, lo concreto es que Cannes viene eligiendo películas francesas para el arranque de sus últimas 6 ediciones: en 2021 fue Annette, de Leos Carax; en 2022, Coupez! (Final Cut), de Michel Hazanavicius; en 2023, Jeanne du Barry, de Maïwenn; en 2024, Le deuxième acte (The Second Act), de Quentin Dupieux; y en 2025, Partir un jour (Leave One Day), de Amélie Bonnin.

Si bien ya habíamos tenido en los años previos algunos films franceses bastante intrascendentes como Fanfan la Tulipe (2003) y La Tête haute / Standing Tall (2015), de Emmanuelle Bercot y otros más relevantes como Les Fantômes d'Ismaël (Ismael's Ghosts), de Arnaud Desplechin, en 2017, también es cierto que en otras oportunidades el equipo liderado por Thierry Frémaux optó por cineastas extranjeros.

 

En 2016 fue Woody Allen con Café Society (el director ya había inaugurado Cannes con La mirada de los otros / Hollywood Ending en 2002 y Medianoche en París en 2011; en 2018, Todos lo saben (Everybody Knows), del iraní Asghar Farhadi, con Penélope Cruz, Javier Bardem y Ricardo Darín; y en 2019, The Dead Don't Die, de Jim Jarmusch.

Que entre 2021 y 2026 se haya optado por films locales con pretensiones populares ya marca una tendencia. Esos largometrajes se estrenan el mismo día de la inauguración en cientos de salas de toda Francia (en algunas se retransmite incluso la ceremonia de apertura en vivo), por lo que resulta evidente la idea de que el arranque de Cannes no sea algo exclusivo sino un evento muy popular. El problema no es ese intento de democratizar el festival, sino que en varios de esos casos el nivel artístico estuvo muy por debajo del que uno esperaría de esta magnitud. 

Está claro que elegir el título de apertura se ha convertido en un desafío (diría que en un problema) para la mayoría de los festivales, pero teniendo en cuenta que Cannes es el que elige primero, el que tiene todas las cartas del mazo a su disposición, resulta una picardía que año tras año el primer paso sea tan en falso.