Críticas
Estrenos
Crítica de “Anna: El peligro tiene nombre”, de Luc Besson, con Sasha Luss, Helen Mirren, Luke Evans y Cillian Murphy
El director francés construye un thriller de espías delirante y -más allá de sus problemas- entretenido.
Anna: El peligro tiene nombre (Anna, Francia-Estados Unidos/2019). Dirección y guion: Luc Besson. Elenco: Sasha Luss, Helen Mirren, Luke Evans, Cillian Murphy, Eric Godon, Eric Lampaert, Pauline Hoarau, Avant Strangel y Jan Oliver Schroeder. Fotografía: Thierry Arbogast. Música: Eric Serra. Edición: Julien Rey. Distribuidora: BF París. Duración: 119 minutos. Apta para mayores de 16 años. Salas: 40.
El hiperactivo Luc Besson está a un paso de convertirse en una caricatura del director prestigioso que supo ser. Corrió mucho agua bajo el puente desde su emblemática El perfecto asesino, pero el francés mantiene inalterables las bases de sus películas: protagonistas solitarios (preferentemente mujeres fuertes) y de pocas palabras, un verosímil de dudosa coherencia interna, una geografía trasnacional aunque con centro en París e historias atravesadas por un humor solapado y autoconciente.
Todo eso aparece elevado a su máxima expresión en Anna: el peligro tiene nombre, un film de espías ambientado en la segunda mitad de la década de 1980 -aunque los celulares, las notebooks y varios gadgets del siglo XXI vayan en sentido opuesto- tan ambicioso como fallido, por momentos ridículo y con una cantidad imposible de vueltas de guión, siempre entretenido, nunca solemne.
La protagonista es Anna (Sasha Luss), una hermosa joven soviética a la que el film encuentra vendiendo mamushkas en una feria callejera de Moscú. Hasta allí llega un reclutador de modelos fascinado con sus rasgos nórdicos que no duda en llevarla a París para que inicie una meteórica carrera en el mundo de las pasarelas. Pero Anna, en realidad, es una asesina a sueldo cuyo verdadero objetivo es muy lejano a la fama y los flashes.
No conviene adelantar demasiados detalles de un desarrollo neurótico y cambiante, frenético y por momentos involuntariamente hilarante, que incluye una cantidad imposible de marchas y contramarchas, de espías soviéticos y estadounidenses que en realidad son otra cosa, y no menos de diez saltos temporales. Cambia también los tonos: Besson pasa de una escena digna de un melodrama romántico a otra de acción por las calles de París, y de allí a los conflictos internos de Anna. Lo hace con la convicción de quien cree profundamente en lo que cuenta, en el poder magnético de una película irreverente y felizmente irrespetuosa.
Sumate a OtrosCines/Club + Todos los beneficios del mes
COMENTARIOS
DEJÁ TU COMENTARIO
CRÍTICAS ANTERIORES
Este documental en tres partes explora las consecuencias del huracán Katrina 20 años después.
El director de La maldición de La Llorona (2019), El conjuro: El diablo me obligó a hacerlo (2021) y La Monja 2 (2023) regresa con su cuarto aporte a la más exitosa franquicia de terror, que ya recaudó más de 2.100 millones de dólares a nivel global y fue vista por casi 9 millones de espectadores en los cines argentinos.
El director de Infancia clandestina (2011) vuelve a trabajar con Oreiro y se basó en un caso real para construir un sensible drama sobre una madre que tiene a su hijo en prisión.
La directora de Nosilatiaj. La belleza y Husek estrena en el MALBA su más reciente trabajo, que se vio en el Festival des 3 Continents de Nantes y en varias muestras nacionales como Contracampo, Doc Buenos Aires y FICER de Entre Ríos, donde ganó la distinción a Mejor Película y el Premio del Público.
Hay dos cosas que obsesionan al cineasta frances Luc Besson: rodar escenas ultra vertiginosas de persecuciones de autos a las chapas en plena ciudad??; y los personajes de "femme fatal" que liquidan enemigos en cuestión de segundos. En "Anna", su ultima película, vuelve otra vez sobre la idea de su film mas popular "Nikita", pero esta vez hace que una modelo rusa de metro ochenta, sea doble agente infiltrada en la KGB y de la CIA a la vez!!! (a lo Firmenich???). Si bien no llega al nivel de "Leon, el profesional"? (por lejos el punto mas alto de su carrera) el ritmo de espionaje esta bien llevado y lo mezcla con escenas tipo Kill Bill + matanza a lo Fornite. Tambien tiene una despiadada critica al mundo de la moda parisina. La escena donde en plena sesión de fotos, se cansa de soportar el maltrato de un ?"fotógrafo-estrella"? y le revienta la cara a golpes me pareció brillante. Esta en sintonia con el clima de época: Anna es una mujer fuerte que no se deja avasallar por ningún hombre...y sino...pistola con silenciador...y chau picho?. INST: @bernikingfastfoto