Festivales

Balance, películas favoritas y todos los premios - #BAFICI21

Por Diego Batlle
-La 21ª edición terminó con el triunfo de The Unicorn, de Isabelle Dupuis y Tim Geraghty, en la Competencia Internacional; y de Fin de siglo, de Lucio Castro, en la selección oficial argentina.
-Este año se notó un importante ajuste en la cantidad de salas, películas, funciones por film, invitados extranjeros y otros rubros, pero de todas maneras la programación tuvo unos cuantos hallazgos tanto en las distintas sección competitivas como en las muestras paralelas y en los focos dedicados al cine clásicos.
-La cosecha del cine nacional fue en líneas generales muy buena, aunque menos brillante que la de 2018.
-Como siempre, se disfrutaron de notables propuestas como, por ejemplo, Her Smell, de Alex Ross Perry; So Long, My Son, de Wang Xiaoshuai; Putin’s Witnesses, de Vitaly Mansky; y Meeting Gorbachev, de Werner Herzog y André Singer.

Publicada el 14/04/2019


Algunas tendencias del #BAFICI21


-Ajuste. Aunque los organizadores intentaron ya desde la conferencia de prensa inicial minimizar los recortes en vez de admitirlos y explicar las razones (obviamente del orden de lo presupuestario), lo cierto es que este año el festival tuvo menos salas, películas, funciones por título e invitados, además de otros rubros en los que se notaron las reducciones.

-Salas. Pese a ciertas quejas de los cinéfilos, el complejo Multiplex Belgrano resultó una buena sede central para el 21º BAFICI. Si bien no todas las salas tienen la misma calidad técnica y de confort, hay varias (como la 1 y la 3, por ejemplo) de excelente nivel. Que a algunos les quede más a trasmano que el Hoyts Abasto o el Village Recoleta no es un aspecto que pueda considerarse central en el debate. Lo que sí se lamentó es que, además de perder a los Village de Recoleta y Caballito, también se eliminaron este año otras sedes como el Arte Multiplex y El Cultural San Martín. Entre los hallazgos de este año hay que incluir a los hermosos jardines del Museo Larreta para la realización de recitales, cócteles y actividades de industria como el BAL. En ese sentido, el buen tiempo ayudó mucho a su disfrute.

-Programación. Aun con una grilla bastante más comprimida, abundaron las buenas películas tanto en las secciones competitivas como en las paralelas y brillaron los focos dedicados a Muriel Box y Paulo Rocha. Lamentablemente, algunas muestras quedaron muy reducidas (Hacerse Grande tuvo apenas 4 films) y faltaron algunos títulos clave de los últimos meses, pero el BAFICI sigue siendo un oasis donde ver lo que prácticamente no llega durante los restantes 350 días al circuito comercial. Cierta obsesión por tener muchos estrenos mundiales, internacionales o latinoamericanos hicieron que se priorizaran películas recientes no tan buenas por sobre otras un poco más viejas, pero mejores. En ese sentido, hubo mucho material llegado directamente desde Sundance, Rotterdam y Berlín. Fue muy discutida la decisión de arrancar este año con una comedia fallida como Claudia, pero al menos se cerró con la muy valiosa Santiago, Italia, de Nanni Moretti.

-Cine argentino. La ausencia de directores argentinos en la Competencia Internacional llamó mucho la atención (para mal), pero el nivel general de la Competencia Argentina fue bastante bueno. Por supuesto, si se lo compara con la cosecha 2018 (en la que brillaron desde La Flor, de Mariano Llinás, hasta El silencio es un cuerpo que cae, de Agustina Comedi, pasando por Las hijas del fuego, de Albertina Carri), el balance para el cine nacional no es tan favorable, pero hubo por lo menos una decena de películas locales muy valiosas.

-Invitados internacionales. En este rubro se notó la falta de presencias de peso como las recientes de Peter Bogdanovich, Nanni Moretti o John Waters, aunque el director británico Julien Temple, la actriz portuguesa Isabel Ruth, la intérprete sueca Christina Lindberg y la realizadora austríaca Friedl vom Gröller -entre otros- acompañaron las proyecciones de sus trabajos. Los organizadores se jugaron mucho a la presencia de Brian De Palma y, cuando la misma se cayó, no pudieron encontrar un reemplazo de fuste.

-Misceláneas. Este año no se publicaron libros (solo el catálogo), tampoco hubo diario de festival, la actualización en la web fue mínima y la videoteca online en Cinando tuvo apenas una treintena de títulos para facilitar el trabajo de los acreditados. Son detalles si se quiere menores, pero que suman a la marcada austeridad de esta edición.

-Maratón BAFICI. Los funcionarios del área de Cultura de la ciudad optaron este año con buen tino por ampliar la llegada a más barrios con múltiples actividades al aire libre y en cafés notables. Si bien eventos como Maratón BAFICI tuvieron una respuesta masiva, varias de las propuestas (como las ligadas a superhéroes de Marvel y DC Comics o a films como Titanic) poco tuvieron que ver con el perfil artístico del festival. Lució, por lo tanto, como un evento asociado en el nombre, pero desligado por completo de la esencia al BAFICI y, de hecho, fue concebido y organizado por gente ajena al equipo de programación.





Películas favoritas (links a nuestras críticas)

Top 5 (películas vistas durante el festival)
1- Her Smell, de Alex Ross Perry (Estados Unidos) 
2- So Long, My Son, de Wang Xiaoshuai (China)
3- Putin’s Witnesses, de Vitaly Mansky (Letonia-Suiza-República Checa)
4- Meeting Gorbachev, de Werner Herzog y André Singer (Reino Unidos-Estados Unidos-Alemania) 
5- Santiago, Italia, de Nanni Moretti (Italia-Chile)

Bonus tracks (dos vistas en festivales previos)
-Summer / Leto, de Kirill Serebrennikov (Rusia-Francia)  
-Eighth Grade, de Bo Burnham (Estados Unidos)

Hallazgos cinéfilos
-Los focos de Paulo Rocha, Muriel Box y la visita y nuevo foco de Julien Temple

Top 5 (películas argentinas)
1- Breve historia del planeta verde, de Santiago Loza
2- Fin de siglo, de Lucio Castro
3- Método Livingston, de Sofía Mora
4- Margen de error, de Liliana Paolinelli
5- Las facultades, de Eloísa Solaas





Palmarés completo

COMPETENCIA OFICIAL INTERNACIONAL

El jurado estuvo integrado por Brigitta Burger-Utzer, Christina Lindberg, Isabel Ruth, Sergio Wolf y Estrella Araiza.

Mejor Música Original: Mica Levi por Monos, de Alejandro Landes (Argentina / Colombia / Holanda / Alemania / Uruguay / Dinamarca / Suecia / Suiza / Estados Unidos)

Mejor Actor: Keita Ninomiya por We Are Little Zombies, de Makoto Nagahisa (Japón).

Mejor Actriz: Ella Smith por Ray & Liz, de Richard Billingham (Reino Unido).

Mejor Director: Louis Garrel por L’Homme fidèle (Francia).

Premio especial del Jurado: Los tiburones, de Lucía Garibaldi (Uruguay / Argentina / España).

Para la Mejor Película, el INCAA otorga un premio de $90.000 para la exhibición de la película ganadora en todo el territorio de la República Argentina a cargo de Cinetren. Además, Arte Multiplex Belgrano y el Complejo Teatral de Buenos Aires - Sala Leopoldo Lugones otorgan un premio de una semana de exhibición cada uno para estreno en simultáneo. La ganadora es The Unicorn, de Isabelle Dupuis y Tim Geraghty (Estados Unidos).


COMPETENCIA OFICIAL ARGENTINA

El jurado estuvo integrado por Deragh Campbell, Diego Lerer, Fanny Ostojic, Mimi Plauche y Elad Samorzik.

Mención especial: Breve historia del planeta verde, de Santiago Loza.

El premio a Mejor Dirección es auspiciado conjuntamente por Alta Definición Argentina y CUBIC Post. Alta Definición Argentina otorga un premio que consiste en equipamiento de cámaras 4K para cuatro semanas de rodaje, y CUBIC Post otorga al ganador servicios de 5 jornadas de corrección de color con colorista, 5 jornadas de mezcla de sonido con operador y autoría de DCP. Además, el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires otorga un premio de $ 60.000. El premio es para Eloísa Solaas, por su película Las facultades.

El premio a Mejor Película es auspiciado conjuntamente por Cinecolor y La Burbuja Sonido. Cinecolor Argentina le otorga al ganador servicios de 3 jornadas de conformado, 5 jornadas de corrección de color y 3 jornadas de arte para efectos visuales, junto con la generación del DCP con 10 llaves y la inserción de los subtítulos para el largometraje ganador. La Burbuja Sonido otorga un premio de 80 horas de post producción de sonido.  Además, Arte Multiplex Belgrano y el Complejo Teatral de Buenos Aires - Sala Leopoldo Lugones otorgan un premio de una semana de exhibición cada uno para estreno en simultáneo. Y la Red de Salas MERCOSUR (RECAM) del INCAA otorgará un premio consistente en el subtitulado al portugués o al inglés de la película ganadora y un premio adquisición de derechos para la Red de Salas Digitales del MERCOSUR. El Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires otorga al ganador un premio de $200.000. El premio es para Fin de siglo, de Lucio Castro.


COMPETENCIA OFICIAL LATINOAMERICANA

El jurado estuvo integrado por Christian Font, Pilar Gamboa y Esther Rots.

Mención especial: Tomás Raimondi por su actuación en Cartero, de Emiliano Serra (Argentina).

El premio al Mejor Director es otorgado por Alta Definición Argentina, que brindará servicios de Post Producción 2K, la generación de un master DCP 2K a partir de un master digital y 2 copias. El premio es para Peri Azar por Gran Orquesta (Argentina).

Para la Mejor Película, QUBIT otorga un premio adquisición de derechos para VOD para su plataforma, y Arte Multiplex Belgrano otorga un premio de una semana de exhibición. El premio es para La fundición del tiempo, de Juan Álvarez Neme (Uruguay).


COMPETENCIA OFICIAL DE VANGUARDIA Y GÉNERO

El jurado estuvo integrado por Jacqui Davies, Chema García Ibarra y Vivi Tellas.

Mejor Cortometraje: Ceniza verde, de Pablo Mazzolo (Argentina).

Mejor Largometraje: Danny, de Lewis Bennett y Aaron Zeghers (Canadá).

Gran Premio Vanguardia y Género: QUBIT otorgará la adquisición de derechos VOD para su plataforma, y Talkbox Subtitling Studio otorgará la traducción al inglés o al español del guion y edición de subtítulos del corte final de la película, lista de diálogos e incrustación de subtítulos en copia DM. La película ganadora es The Children of the Dead, de Kelly Copper y Pavol Liska (Austria).


COMPETENCIA OFICIAL DE CORTOMETRAJES ARGENTINOS

El jurado estuvo integrado por Lucía Garibaldi, Gabriel Mascaro y Pablo Mazzolo.

Mención especial: El brazo del Whatsapp, de Martín Farina. 

Los Mejores Cortos Argentinos son cuatro.

El jurado ha decidido entregar un premio EX AEQUO a Blue Boy, de Manuel Abramovich, y La siesta, de Federico Luis Tachella.

El siguiente premio es otorgado en conjunto por Lahaye Post y Cacodelphia. Lahaye Post otorga un servicio de posproducción consistente en encoding DCP para cortometraje. Cacodelphia otorga 10 jornadas de corrección de color y generación de DCP. El premio es para El récord, de Daniel Elías.

El otro premio lo otorgan en conjunto Lahaye Post y Pomeranec. Nuevamente, Lahaye Post otorga un servicio de posproducción consistente en encoding DCP para cortometraje. Pomeranec otorga el diseño de sonido y armado de bandas incluyendo la producción de música original de un cortometraje de hasta 30 minutos. Este corto recibe además el premio CINE.AR, que implica su adquisición para su exhibición en las pantallas de CINE.AR, mediante su canal lineal CINE.AR, su plataforma de video a demanda CINE.AR PLAY, y en presentaciones especiales en CINE.AR SALA. El corto ganador es Romance de la ternura tardía, de Ana Bugni.


COMPETENCIA OFICIAL DE DERECHOS HUMANOS

El jurado estuvo integrado por Esther Díaz, Enric González y Francis Wolff.

Mención especial: ¿Quién mató a mi hermano?, de Ana Fraile y Lucas Scavino (Argentina).

El premio a Mejor Película es otorgado por Talkbox Subtitling Studio y consiste en la traducción al inglés o al español del guion y edición de subtítulos del corte final de la película, lista de diálogos e incrustación de subtítulos en copia DM. La película ganadora es Soleils noirs, de Julien Elie (Canadá).


PREMIOS NO OFICIALES

Premios del Público Cinecolor: La asfixia, de Ana Isabel Bustamente en el rubro de Mejor Película Extranjera, y Método Livingston, de Sofía Mora, en el de Mejor Película Argentina. 

70 x 100 (Colectivo Argentino de Afichistas de Cine). El jurado estuvo integrado por Masumi Briozzo, Diego Berakha y Leandro Ibarra. Primer premio mejor afiche: Koko-di Koko-da, de Johannes Nyholm (Suecia / Dinamarca)

AADA (Asociación Argentina de Directores de Arte de la industria y medios audiovisuales). El jurado estuvo integrado por Juan Mario Roust, Coca Oderigo y Julia Freid.Premio a la mejor dirección de arte: Mariela Rípodas por Margen de error, de Liliana Paolinelli.

FEISAL (Federación de Escuelas de Imagen y Sonido de Latinoamérica). El jurado estuvo integrado por Marcelo Trotta, Mora Subiela y Anabella Speziale.Premio FEISAL: Los tiburones, de Lucía Garibaldi (Uruguay / Argentina / España)

ACCA (Asociación de Cronistas Cinematográficos de la Argentina). El jurado estuvo integrado por Emiliano Basile, Juan Pablo Russo y Horacio Chiaramonte.. Premio ACCA: Breve historia del planeta verde, de Santiago Loza (Argentina).

ASA (Asociación Argentina de Sonidistas Audiovisuales). El jurado estuvo integrado por Mercedes Gaviria, Sofía Straface y Santiago Fumagalli. Primera mención: Lucas Larriera por La excusa del sueño americano, de Florencia Mugica y Laura Mara Tablón. Premio al mejor sonido: Nahuel Palenque por Las facultades de Eloísa Solaas

ADF (Asociación Argentina de Autores de Fotografía Cinematográfica). El jurado estuvo integrado por Agustín Barrutía, Rogelio Chomnalez y Kris Niklison. Mejor Director de fotografía: Daniel Landin, por su trabajo en Ray & Liz, de Richard Billingham (Reino Unido).

SIGNIS (Asociación Católica Mundial para la Comunicación). El jurado estuvo integrado por Eduardo Freire, Blanca María Monzón, Marjorie Denisse y Reffray Vílchez. Premio SIGNIS: Ray & Liz, de Richard Billingham (Reino Unido)

SAE + EDA (Sociedad Argentina de Editores Audiovisuales + Asociación Argentina de Editores Audiovisuales). El jurado estuvo integrado por Lucía Torres, Alejo Santos y Guillermina García Silva. Mención especial: Pablo Mazzolo y Eloísa Solaas, por Las facultades, de Eloísa Solaas (Argentina). Mejor montaje: Ana Godoy por La vida en común, de Ezequiel Yanco (Argentina).

FIPRESCI (Federación Internacional de la Prensa Cinematográfica). El jurado estuvo integrado por Danielle Linssen, Elli Mastorou y Diego Trerotola.Premio FIPRESCI: La asfixia, de Ana Isabel Bustamante (Guatemala).




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COMENTARIOS

  • 18/04/2019 8:21

    Esteban: pudiste ver Seder- Masochism, de Nina Paley? Un gran film animado para adultos exhibido en este Bafici. Saludos.

  • 14/04/2019 16:25

    Buenas tardes, muy bueno el comentario sobre el bafici 21 y todas las recomendaciones, pero es una lástima que se le de tan poca importancia al cine de animación. Este año tuvo dos excelentes películas como Dilili y Mirai, pero salvo la última mencionada sobre la que se pudo leer una recomendación, nunca se toma en serio dicha sección (baficito). Parece ser que para que la película tenga una crítica es necesario un tema serio y que sea actuada por personas, la verdad una lástima que no se tomen en serio los filmes de animación. Ojalá en las próximas coberturas tengamos más noticias del cine de animación. Se agradece todo el gran esfuerzo realizado durante el festival con las demás recomendaciones, pero como se mencionó estaría más bueno poder leer sobre filmes animados más seguidos.

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